PATTI LABELLE- Patricia Louise Holte, mais conhecida pelo seu nome artístico Patti LaBelle, é uma premiada cantora, compositora e atriz norte-americana com mais de 50 anos de carreira. Durante 16 anos, LaBelle foi a vocalista do grupo Labelle, pelo qual lançou sua canção assinatura “Lady Marmalade” em 
1974. Neste período emplacou os maiores sucessos das paradas musicais de R&B, Pop e eventualmente Disco. LaBelle iniciou sua carreira solo em fins da década de 1970, seguindo a dissolução do grupo. Emplacou grandes sucessos nas paradas pop, como: “On My Own” (em dueto com Michael McDonald), “If You Asked Me To”, “Stir It Up” e “New Attitude”. “On My Own” alcançou a 1ª posição em diversos países. Detentora da marca de 50 milhões de cópias vendidas, LaBelle foi incluída na Calçada da Fama de Hollywood e na Calçada da Fama do Apollo. Além de ter sido homenageada com um “Legend Award” por sua contribuição para a música norte-americana no World Music Awards. Foi ainda agraciada com um Grammy Hall of Fame em 2003 pelo legado da canção “Lady Marmalade”. Sua biografia oficial, Don’t Block the Blessings, permaneceu no topo da lista de best-sellers do New York Times.Nascida na Filadélfia, cresceu cantando em uma igreja Batista e destacou-se por cantar diversos gêneros musicais. Em 1991, o álbum Burnin, recebeu um Grammy de melhor performance R&B. A diva do soul Patti LaBelle, teve uma das carreiras mais longa na vida da música contemporânea, com muitos hits em muitas variedades. Em 1965, The quartet, conhecido agora como Patti LaBelle & the Bluebelles, assinou um contrato com a Atlantic, onde ganhou mais um hit com sua versão de “Somewhere Over the Rainbow”, posse do grupo Atlantic que foi muito decepcionante, porém, em 1967, Birdsong substituído por Florence Ballard no Supremes. Patti LaBelle nasceu em Filadelfia em 24 de maio de 1944.
DUKE ELLINGTON– Edward Kennedy “Duke” Ellington, compositor de jazz, pianista e líder de orquestra estadunidense eternizado com a alcunha de “The Duke” e distinguido com a Presidential Medal of Freedom (condecoração americana) em 1969 e com a Legião de Honra (condecoração francesa) em 1973, sendo ambas as distinções as mais elevadas que um civil pode receber. Foi ainda o primeiro músico de jazz a entrar para a Academia Real de Música de Estocolmo, e foi honoris causa nas mais importantes universidades do mundo. A música de Duke Ellington foi uma das maiores influências no jazz desde a década de 1920 até à de 1960. Ainda hoje suas obras têm influência apreciável e é, por isso, considerado o maior compositor de jazz americano de todos os tempos. Entre os seus muitos êxitos encontram-se “Take the A Train” (letra e música por Billy Strayhorn), “Satin Doll”, “Rockin’ in Rhythm”, “Mood Indigo”, “Caravan”, “Sophisticated Lady”, e “It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got that Swing)”. Durante os anos 20 e 30, Ellington partilhava frequentemente seus créditos de compositor com seu manager Irving Mills, até que no final dos anos 30 desentenderam-se. Billy Strayhorn passou a ser o colaborador de Ellington (nem sempre creditado como tal) desde 1940 até à sua morte nos anos 70. Ellington tinha a preocupação de adaptar as suas composições de acordo com o talento dos músicos que compunham a sua orquestra, entre eles estiveram Johnny Hodges, Bubber Miley, Joe “Tricky Sam” Nanton, Barney Bigard, Ben Webster, Harry Carney, Sonny Greer, Otto Hardwick, e Wellman Braud. Muitos músicos permaneceram ao lado de Ellington durante décadas. Nascido em Washington D.C. em 29 de abril de 1899, morreu em Nova York em 24 de maio de 1974.
